Las propuestas que integran este proyecto se dirigen al profesorado y a todos aquellas
personas que estén interesadas en trabajar el arte de modo activo, vivo, participativo,
centrado en valores humanos, coeducativo y solidario.

1.- El arte incluye la capacidad de análisis precepto-cognitivo.
2.- El arte evoca el mundo del que formamos parte.
3.- El arte puede integrar contradicciones.
4.- El arte nos permite un modo de aprehensión.
5.- El arte ejerce nuestra percepción de la realidad.
6.- El arte nos enseña a tolerar la ambigüedad.
7.- El arte despierta el vínculo social
8.- El arte permite la expresión de la singularidad.
9.- Une forma y contenido.
10.- Toma al alumnado como sujeto de su propia experiencia estética.
11.- Activa un modo de trabajo singular y coral.

A través del arte el ser humano:

.- Conoce
.- Aprende a elegir a afrontar la duda, la reflexión y la elección como parte de la vida.
.- Se expresa
.- Se vincula con la sociedad con los otros.
.- Juega: piensa en términos de posibilidad en espacios de libertad y afecto.
.- Elabora en común.
.- Se transforma.
.- Transforma el medio.

LA PROPUESTA

1. Reelaborar una historia del arte desde parámetros equitativos. Transmitir la historia del arte como la historia de la búsqueda de creadoras y creadores por resolver cuestiones, afrontar conflictos, sean éstos de carácter estético, personal o social.
2. Ofrecer una genealogía de mujeres y hombres de distintos orígenes y clases sociales que hayan trabajado en el ámbito de la creación.
3. Incluir desde la escuela primaria a la enseñanza universitaria una historia del arte cogenerada e intercultural.
4. Hacer visibles a las mujeres, los grupos oprimidos y las clases desfavorecidas como sujetos creadores dentro de la historia y crítica del arte.

Habilitar un espacio de creación que nos ligue con la vida y sus procesos

Características:

Tamaño: 21x21
Impresión: Cuatricromia

PVP: 7,50